Остановись, мгновенье!
Ты прекрасно!
У неё острый ум, внимательный глаз и лучезарная улыбка. Она щемящая, трепетная, искренняя и весёлая. Она приходит в восторг, когда сдувают одуванчики, когда шлепают по лужам, когда ловят бабочек и кузнечиков, когда лежат на траве. В ее силах остановить время, а ее работы учат ценить простые моменты счастья здесь и сейчас. Добро пожаловать в искристый мир фотографа ЕЛЕНЫ МЕЩЕРЯКОВОЙ!
Текст: Наталья Хан
Фото: Елена Мещерякова
1
Иван Айвазовский, Питер Линдберг, Илья Двояковский, Олеся Смирнова, а ещё Елена Михайлова и Паскаль Кэмпион. Но...обо всем по порядку. Сначала появился плёночный Кодак. Елена не помнит, когда это точно было. Помнит лишь, что в какой момент она перестала смотреть на снимок плоско. Она начала его читать — свет падает вот так, а встать лучше вот так. В 2011 году у моей героини родилась дочь София. Все любят фотографировать детей. Елена не стала исключением. Но она быстро поняла — когда у тебя сто пятьдесят снимков, надо выбирать те, что получше. А чтобы выбрать те, что получше, надо снимать получше. Именно тогда она и начала смотреть, как повернуть камеру, как развеселить ребёнка. «В общем, это был тот момент, когда я осознала, что мне это действительно нравится. Помимо того, кто запечатлён на фотографии, мне понравился сам процесс. А ещё — восторг, радость и улыбки на лицах тех, кто смотрит на фотографию. Это был тот крючок, который меня и зацепил сильнее всего», — вспоминает Елена.
Освоение профессии началось со сбора информации на просторах Интернета. А ещё была приятельница, которая успешно работала фотографом. Она тоже подсказывала и направляла первое время. В какой-то момент Елена поняла, что этого ей недостаточно. Тогда она пошла на мастер-класс к украинскому колористу и фотографу Илье Двояковскому, который приезжал в Бишкек два года назад. Потом были различные курсы... «А потом, — вновь погружается в воспоминания героиня, — я нашла своего фотографа. Это как первая любовь в твоей жизни. Олеся Смирнова, фотограф из России. Она сначала фотографировала свадьбы, а после рождения детей ушла в домашнюю фотографию. Я бы сказала, что она — основоположник этого направления. И сейчас она учит таких же, как и она, мам домашней фотографии, но уже с глубокой осознанностью. Я брала у неё уроки обработки. А ещё у неё есть интересный курс «Красота на шести сотках». Он о том, как увидеть прекрасное в маленьком замкнутом пространстве — дома, в комнате. После неё я как будто с трамплина прыгнула в понимание фотографии или даже понимание себя. Я поняла, насколько я люблю это. Глубоко и искренно».
2
Н: А есть ли ещё мастера, работами которых ты восхищаешься, вдохновляешься, мотивируешься?
Е: Этих людей очень много. Не могу выделить кого-то одного. Если из знаменитых.. Был такой фотограф Питер Линдберг. Мне нравятся его идеи. Опять же Илья Двояковский и Олеся Смирнова, у которых я училась. А вообще, говорят же, что не нужно находить себе кумиров, иначе ты упрешься куда-нибудь. Я, наверное, вдохновляюсь всеми понемногу. А вот о художниках... Я не очень понимаю современное искусство. Но вот есть Айвазовский. Я просто фанатею от его картин, от его умения передать красками такие волшебные вещи, которые не видит глаз! А ещё есть российский фотограф Елена Михайлова. Она фотографирует детей. А я как раз занимаюсь семейной и детской фотографией. Интересные работы у неё и подача, и взгляд на жизнь. Сейчас благодаря техническим средствам можно делать потрясающие снимки, но не у всех из них есть душа. А в работах людей, которых я перечислила, она есть. Совсем забыла сказать о художниках-иллюстраторах! Паскаль Кэмпион, например. У него потрясающие картинки! Это такой источник вдохновения!
По образованию Елена — лингвист-переводчик. Некоторое время она работала в этой сфере. «Но потом, — делится героиня, — после рождения первого ребёнка — меня занесло в сферу HR. Я мечтала поработать в этой тайной сфере, в которую никого не берут без опыта. Но меня взяли, — продолжает она. — Я проработала там шесть лет, чему очень рада. Но я работала в банковской сфере, и помимо огромного опыта, который я получила там, я получила ещё и толчок к тому, чтобы там больше не работать, потому что это затягивает, и потом сложно оттуда выбраться».
Н: В чем, на твой взгляд, заключается профессиональная этика фотографа?
Е: Если ответить совсем коротко, то следовать тому, что ты говоришь, выполнять то, что ты обещаешь. Это и фотограф должен делать, и любой другой человек. Однажды я решила пойти на фотосессию к одному очень успешному в то время фотографу, купившись на фотографии, которые были выложены в профиле этого фотографа. Уговорила мужа... Я до этого ни разу не была моделью, никогда не позировала. В рекламе же говорилось, что беспокоиться на этот счёт не нужно, что фотограф с этим поможет и что вообще он многое умеет. И вот я пришла на эту фотосессию, отдала немало денег... Но уже в процессе съемки поняла, что абсолютно ничего не происходит и что нужно самой спасать ситуацию, так как деньги заплачены. Я испытала такой стресс оттого, что мне самой приходилось решать, как лучше встать! А вот так нормально? А вот так? Я и так, и сяк...Что могла, то и придумывала. Я! Хотя это должен был делать фотограф. Конечно, не вся надежда должна быть на него... Но он смотрит через объектив на человека, а потому может сказать: «А вы не могли бы вот так голову не поворачивать, потому что...» А здесь этого не было, и это было таким разочарованием! Было такое чувство, что в течение всех пятидесяти минут съемки фотограф просто наслаждался беседой с хозяином студии. Такой подход, конечно же, влияет на конечный результат. Мы получили совсем не то, что фотограф предлагал на своей странице.
3
Сама же Елена выработала для себя следующую философию. Она может снять только так, как это показано на примере работ на ее странице в Инстаграме. Она не сможет сделать сказочные снимки, далекие от реальности, потому что ей это неблизко. Когда её спрашивают, может ли она фотографировать детские утренники, она честно отвечает, что не может. Почему? Потому что есть чёткое понимание, что нужно выбрать одно направление и сначала развиться в нем. А потом — если есть рвение — можно двигаться дальше, пробуя себя и в других видах фотографии. Некоторые из участников фотосъёмок признались ей, что им близко ее видение. А она, в свою очередь, поняла, что они — прекрасные люди, замечательные мамы и папы — близки ей.
Взаимодействие с потенциальным клиентом обычно начинается с переписки в Вотсапе. Первый вопрос, конечно же, — стоимость услуг. Место для съемки заказчик может выбрать сам, либо же что-то может порекомендовать фотограф. Далее идёт обсуждение образов и идей для съемки. Для вдохновения можно воспользоваться поисковым сервисом Гугл или сервисом изображений Пинтерест. Фотографии с понравившимися образами и идеями нужно отослать фотографу. Это поможет ему составить примерный план работы с вами. Желательно надеть что-то однотонное, некричащее, чтобы картинка получилась целостной и гармоничной, а главным героем на ней были вы, а не ваш наряд. Фотографироваться лучше всего утром или за час до заката, и нежелательно делать это днём. Важно также, чтобы маленькие дети пришли на съёмку выспавшимися; а с детьми постарше надо обязательно договориться и, возможно, даже пообещать вознаграждение за непростую работу моделью. Да, именно так. Позирование, или другими словами умелое расположение себя в пространстве, оказывается, тоже труд. Главное — не бояться показаться неловким, нелепым, неуклюжим, смешным. Тем более фотограф Елена всегда готова подсказать и направить: «А давайте попробуем вот так?»
Взаимодействие с потенциальным клиентом обычно начинается с переписки в Вотсапе. Первый вопрос, конечно же, — стоимость услуг. Место для съемки заказчик может выбрать сам, либо же что-то может порекомендовать фотограф. Далее идёт обсуждение образов и идей для съемки. Для вдохновения можно воспользоваться поисковым сервисом Гугл или сервисом изображений Пинтерест. Фотографии с понравившимися образами и идеями нужно отослать фотографу. Это поможет ему составить примерный план работы с вами. Желательно надеть что-то однотонное, некричащее, чтобы картинка получилась целостной и гармоничной, а главным героем на ней были вы, а не ваш наряд. Фотографироваться лучше всего утром или за час до заката, и нежелательно делать это днём. Важно также, чтобы маленькие дети пришли на съёмку выспавшимися; а с детьми постарше надо обязательно договориться и, возможно, даже пообещать вознаграждение за непростую работу моделью. Да, именно так. Позирование, или другими словами умелое расположение себя в пространстве, оказывается, тоже труд. Главное — не бояться показаться неловким, нелепым, неуклюжим, смешным. Тем более фотограф Елена всегда готова подсказать и направить: «А давайте попробуем вот так?»
4
Н: Что такое постобработка? Зачем она нужна? Ставишь ли ты себе границы при постобработке? Ведь с помощью Фотошопа, например, можно изменить снимок до неузнаваемости...
Е: Это отдельная история. Есть великие фотографы — а есть великие постобработчики. Другими словами, есть люди, которые могут увидеть и создать кадр, а есть те, кто могут нарисовать, дорисовать. Некоторые фотографы практикуют следующее. Они занимаются организацией съемки и ее производством, а постобработкой занимается уже другой человек. И я считаю, что это нормально. В таком случае и работа может складываться с коммерческой точки зрения по-другому — ты можешь работать больше. Но, в целом, я считаю, что не стоит сильно увлекаться постобработкой. Скажу о себе. Мне не нравятся фотографии, на которых я не могу себя узнать. Мне не нужны фотографии, на которых у меня будет абсолютная идеальная кожа. Я хочу видеть слегка откорректированную картинку, на которой у меня не будет жутких мешков под глазами, но на которой в то же время я сохраню тот облик, который вижу каждый день. Поэтому при постобработке я обычно придерживаюсь этого принципа. Но в то же время я спрашиваю или даже чувствую, у кого какие предпочтения. Есть заказчики, которые просят побольше отредактировать лицо или, например, сделать их стройнее. И это нормально. Если человек хочет, то почему бы этого и не сделать. Есть ещё другое направление. Есть те, кто рисуют сказку, самую настоящую сказку. Совсем как иллюстраторы. Сказать, что это плохо, я не могу. Если людям это нравится, то почему бы и нет. В целом же, есть два понятия. Полная авторская обработка и цветокоррекция. Мне кажется, люди не совсем понимают разницу между этими вещами. Что значит полная обработка? Это значит, что я сначала полностью проанализирую снимок. Посмотрю, где нужно убрать лишнее, где и что нужно поправить. Где-то я ошиблась с композицией кадра; где-то завалила горизонт; а где-то, например, мне понравится окно, но не понравится стоящая рядом труба. И так далее. Затем я произведу обработку персонажей: почищу лицо, исправлю цвет кожи. Это нужно, если, например, снимаешь в сложных погодных условиях. Потом добавлю яркости фотографии или, наоборот, где-то, допустим, приглушу зелёный. То есть при полной обработке фотограф работает со всеми частями снимка. А при цветокоррекции он корректирует цвет, свет, добавляет насыщенность, но не трогает ни композицию, ни какие-то помехи в кадре. Но! Лучше всего — прежде чем фотографировать — тщательно продумать кадр, чтобы потом как можно меньше времени тратить на его обработку. То есть ты анализируешь всю исходную информацию, правильно ставишь людей по свету и так далее. И потом при постобработке нужно будет откорректировать только небольшие моменты. А у людей, наоборот, мне кажется, складывается впечатление, что чем больше времени ты тратишь на обработку, тем лучше ты как фотограф. Но на самом деле это не так.
5
Во что ещё верит моя героиня? Она верит, что нет такой области, в которой каждый из нас не смог бы состояться. Важно лишь по-настоящему этого захотеть, по-настоящему заинтересоваться выбранным делом и встретить хорошего учителя. «Если тебе попадётся учитель, который сможет увлечь тебя в мир того, чем ты решил заняться, это уже 60% успеха, — уверенна Елена. — К сожалению, большинство из нас бросают всё, не успев начать. Почему? Потому что мы ограничиваем себя мыслями: «Да не получится! Да кому это нужно!» Но мы же не знаем, сколько кадров сделал тот или иной фотограф, сколько потратил своего времени, чтобы сделать шедевр, — продолжает она. — Гениями не рождаются. Ими становятся. В большинстве случаев за всем стоит большая работа. Надо пробовать, пробовать, пробовать. Не получается — пробовать ещё раз. И тогда обязательно что-то получится, — убеждена моя собеседница. — И ещё немаловажно получать удовольствие от самого процесса жизни. Не жить в ожидании пятницы, выходных, каникул, лета, зимы, окончания карантина — а жить здесь и сейчас. Если идёшь гулять, то наслаждаться прогулкой; наслаждаться тем, где ты находишься сейчас; наслаждаться тем, кем ты являешься сейчас. Но и не останавливаться на достигнутом, конечно».
В наш век успешного успеха и знаменитых знаменитостей на вопрос о дальнейших профессиональных планах — обучение, написание книги, организация персональной выставки, работа с компаниями и брэндами — я ожидала услышать что-то о цели попасть в список 100 самых влиятельных фотографов по версии BBC, о мечте выставляться в Милане, Нью-Йорке, Париже и Лондоне и, конечно же, о желании заработать много денег. Но Елена поразила меня своей непринуждённостью и честностью — прежде всего, с самой собой.
Е: Пока я хотела бы получить как можно больше опыта работы с людьми; научиться видеть как можно больше; развить свой кругозор в мире фотографии как можно больше. Работать с брэндами?.. Если говорить про коммерческий интерес, конечно, хотелось бы. Потому что когда что-то приносит тебе ещё и денежное вознаграждение, то это подстегивает тебя работать больше, лучше, интереснее. Но распространяться на это, наверное, нет... Я бы хотела увидеть в своей жизни больше семей и услышать больше семейных историй. Когда люди тебя чуть-чуть узнают и пропускают в свой мир, они начинают рассказывать какие-то свои моменты. Ты видишь взаимодействие мамы с ребёнком, мамы с папой. И это так интересно и трогательно. Я бы пока хотела узнавать такие истории, смотреть глазами этих людей и запоминать. Написать книгу?.. Мне всегда хотелось что-то написать, но пока это далёкая фантазия.
И в заключение...
А ещё она хотела бы попробовать себя в роли художника-иллюстратора. У фотографа всё-таки есть ограничения: пространственные, временные, человеческие. А у иллюстратора их нет — есть только его фантазия. И вот эта идея её по-настоящему вдохновляет. А потому она хотела бы больше узнать об этой сфере. Но... это всё потом. А пока её по-прежнему зовут Елена. Ей 35. Она умеет останавливать время. У неё двое детей, есть муж, есть мама, есть кошка. И это её самое большое счастье!
А ещё она хотела бы попробовать себя в роли художника-иллюстратора. У фотографа всё-таки есть ограничения: пространственные, временные, человеческие. А у иллюстратора их нет — есть только его фантазия. И вот эта идея её по-настоящему вдохновляет. А потому она хотела бы больше узнать об этой сфере. Но... это всё потом. А пока её по-прежнему зовут Елена. Ей 35. Она умеет останавливать время. У неё двое детей, есть муж, есть мама, есть кошка. И это её самое большое счастье!
